Con obras de un “arte que no tiene nacionalidad ni es local” sino es parte de una “totalidad”, cuatro artistas inauguraron este sábado la exposición “Fragmentos tapatíos”, en la galería Arte de Oaxaca.
La exposición abarca disciplinas como la escultura, la pintura y el grabado, que desarrollan las y los artistas Adriana Dorantes, Juan Carlos Navarro, Paulina Carretero y Miguel Ángel Martín del Campo.
La noche del pasado sábado, la exposición Fragmentos tapatíos se presentó al público junto con un conversatorio dirigido por la especialista Perla Jiménez, quien señaló que la idea fue “acercar la voz de los artistas para que en primera persona cada uno de nosotros se pueda sentir cerca de las obras que crearon para esta exposición”.
Jiménez explicó que estos cuatro artistas “nos traen un fragmento de este arte que no tiene nacionalidad ni es local”, en el que también se habla de lo cosmogónico, lo integral.
Uno a uno, las y los autores hablaron sobre sus propuestas, las temáticas que les interesan y sus reflexiones en torno a ellas.
Miguel Ángel Martín del Campo comentó que la creación de sus obras parte de tres temas: metamorfosis, cambio y movimiento. Así ha desarrollado una serie de temáticas en las que busca plasmar su propuesta según la técnica que se trate: escultura, gráfica, por ejemplo.
Una de sus piezas es de la serie “Seres mixtos”, en la que alude a una tortuga-cisne-unicornio. Él presenta alrededor de 12 esculturas y algunos grabados.
Derecha: Paulina Carretero y su obra Diosa de la fertilidad.
Paulina Cerretero presenta obras como “Diosa de la fertilidad”, en la que la figura está rodeada de granadas y con una en sus manos, en alusión a la fertilidad. En el conversatorio, expuso que sus piezas al óleo son en torno a las mujeres desde lo mítico, pero tratando de plasmar sus emociones. En los grabados alude al corazón humano y los dichos populares.
La artista Adriana Dorantes, quien comparte esculturas como “Contemplación 2” y “Metamorfosis”, propone reflexiones sobre los cambios y la transformación, pero también sobre el “mirar hacia adentro” para hacer posible el cambio.
Por su parte, Juan Carlos Navarro Sánchez comparte piezas en las que reflexiona sobre la transformación de personajes, como explicó Jiménez. Pero también sobre la vida y la importancia de preservar elementos vitales como el agua.
Una de sus obras “tiene elementos muy etéricos, mucha materia etérica, bruma y esto te atrapa en un mundo mágico. Sin embargo, nos presenta los elementos, el agua, principalmente, que está escaseando en muchas de las ciudades”, comentó.
