Las fotografías surrealistas que delatan el lado más oscuro de nuestras almas

Basta una mirada a estas fotografías para comprender que detrás de ellas existe un contexto relacionado con la introspección, así como las emociones y el lado oculto que a veces intentamos reprimir. 

Esto es parte de lo que Kavan the Kid, un fotógrafo basado en Los Angeles crea en cada una de sus imágenes. A través del uso de figuras con el rostro oculto, vendas o bien, la yuxtaposición de decenas de rostros alrededor de un solo sujeto —cuyo rostro podemos ver—, se evidencia la lucha interna que cada uno de los espectadores puede sufrir. 

El retrato emocional de cada uno de sus fotomontajes es resultado de su propio afán por expresarse a sí mismo, lo cual fue su motivación principal para incursionar en la fotografía. Él explica que:

«La fotografía siempre ha sido mi escape, mi hogar lejos de casa. Siempre estuve atraído al fotomontaje porque me encanta la idea de que puedes contar una historia en una sola imagen. Puedes crear toda una emoción y un mundo a través de mundos surreales que pueden pertenecer al mundo natural en el que vivimos».

De tal forma es posible ver que en su fotografía él suele ser el personaje principal. Así la serie de autorretratos expresan de manera literal y metafórica sus intereses principales: la reflexión interior, la perspectiva y peso de la sociedad, así como la depresión, misma que suele ser representada a través del vacío y desencanto. 

Su proceso creativo se ha transformado con el paso del tiempo, si bien en un principio la realización de cada fotografía implicaba cierta libertad para que el objeto cobrara vida propia, sin embargo, cada vez su proceso está marcado por la planeación, el esbozo de cada imagen, así como las horas que implica sentarse a editar y crear las escenas que capturan la atención por donde se le mire. 

El tratamiento de sus tres temas principales suele estar ligado a la idea de que su fotografía es eminentemente oscura. Esta cualidad la obtiene a partir del surrealismo y la unión de figuras que desconciertan al espectador. No obstante, en dicho desconcierto, también hay un interesante grado de identificación. Ya sea el uso de máscaras a través del Internet y las redes sociales para cumplir con expectativas de personas que tal vez ni conocemos o que realmente nos conocen; las sensaciones de agobio que son resultado de alguna problemática personal o del dolor que la incerteza produce. 

Se trata pues de un labor fotográfico muy visceral, que una vez se analiza más allá de la presencia de estas figuras con mantas coloridas, se descubre la remoción de los sentimientos que la mayoría han llegado a experimentar en cierto punto; llámese una tristeza pasajera hasta una espiral peligrosa de depresión. 

Sus fotografías por más oscuras que puedan parecer, también cumplen con un objetivo claro: a través de la expresión gráfica y visual de las emociones tanto el fotógrafo como el espectador puede realizar una suerte de purga. El creador expresa el sentimiento, mientras que quien observa puede proyectar y sentir cierto grado de entendimiento que forma un lazo empático inconsciente entre aquellos que han sentido el dolor, la soledad o la tristeza. En otras palabras, se permite una catarsis a través del arte. 

Esa catársis se antepone al escape que Kavan the Kid plantea en su proceso creativo. Si bien el mundo surreal que crea plantea una forma de olvidar los problemas reales, también provoca que el espectador se enfrente a lo que no quiere admitir o intenta ocultarse incluso a sí mismo, y eso, a su vez provoca que entonces sus creaciones fotográficas sean más que un simple fotomontaje oscuro y surrealista. 

«La fotografía es mi escape».

Conoce más del trabajo de Kavan the Kid en su Instagram y su sitio oficialdonde podrás ver y adquirir copias de su trabajo.